約瑟夫?海頓(如果我沒有記錯的話好想應該是這麼拼：Joseph Haydn)，生於18世紀30年代，卒於19世紀初，算是維也納古典樂派的一個代表人物。生在奧地利的一個不大的鎮子上，但是他一生對音樂界的貢獻卻是不可估量的。雖然交響曲不是他老人家首創的，但是交響曲這種體裁的發展與成熟卻蘊含着海頓的重要貢獻，以至於後世的人們尊其爲“交響曲之父”。

　　先在這裏胡亂插句話，想必在現場直接聆聽過西方古典音樂會(尤其是在天津的演出)的朋友們肯定能夠對一類人有着深刻的印象，他們總是拿着免費的贈送票坐在音樂廳的前三排，然後在演出過程中手機傳呼嘀嗒亂響，而且還“不以爲恥，反以爲榮”地掏出手機大聲“吼”出“小麗呀”、“股票又升了喔”之類動靜，而且在演出結束之前不是呼呼大睡就是腳底抹油，我想，這應該算是“附庸風雅”的人吧。其實早在海老爺子的那個年代，就有這麼一些人，爲了顯耀自己的修養和金錢地位，總是樂意成立家庭的管絃樂隊。然而不懂藝術的人們(多半都是一些附庸風雅的貴婦人)卻把海老爺子精心創作的作品當成了催眠曲，打呼嚕的、流口水的、說夢話的、找根兒皮筋兒做個彈弓打誰們家玻璃的……幹什麼的都有。海頓挺生氣，於是就挖空心思想教訓一下這些人。在一次像平常一樣的演奏會上，海頓開始演奏這首惡作劇的交響曲。這首曲子的第一樂章是快板、奏鳴曲式，樂曲纖細而暢達，那幫貴族們一個一個都表現出很欣賞的樣子。到了第二樂章，開始由小提琴奏緩慢地演奏，爲行板、變奏曲式，由於樂曲從弱奏開始，對於那些貴婦們簡直就是催眠曲，所以一個接一個又開始相互傳染打哈欠，昏昏欲睡，正當此時，突然，所有的樂器能響的全都響了，強烈的和絃和定音鼓的狂敲嚇了所有打盹兒者一跳，被驚醒的人們都很失態，有些人甚至沒留神從椅子上出溜了下來，然而，海頓的音樂又轉入了開始的那種不緊不慢，海頓本人也在一邊兒“沒事兒偷着樂”了。就是因爲這樣，所以這首曲子就被稱做《驚愕交響曲》了。此外，這首曲子的第三樂章是典雅莊重的小步舞曲，第四樂章是音樂樸實、速度較快的迴旋曲。大家有機會的，希望能夠欣賞一下這部作品，大家肯定會覺得很耳熟，因爲第二樂章的主旋律已被改編成很多作品(包括手機鈴聲)。

　　海頓的另外一部“有故事的”交響曲是他的《降F小調交響曲》。提到這部作品，就不能不說到另一個人——匈牙利公爵埃斯特哈奇。這位爵爺簡直是嗜樂如命，他曾經爲了欣賞音樂，在自己維也納近郊的住所中養了一個樂隊，海頓在其中當了近30年的宮廷樂長，他的很大一部分作品就是在這裏完成的。然而，他最優秀的幾部作品確是在擺脫埃斯特哈奇之後創作出來的。故事發生在1772年，由於爵爺八月對長期留在他的宮邸中，所以大家都很想念家，可是當時又沒有《勞動法》、沒有假期，怎麼辦呢？海頓想出了一個辦法。開始的時候，所有樂器還和往常一樣的演奏，到了最末樂章，先是第一雙簧管和第二圓號首先結束，然後是大管、第二雙簧管和第一圓號結束，再往後樂器就一個接一個地以此結束。結束後，樂師們就吹掉自己樂譜架上的蠟燭(估計跟《魂斷藍橋》中的演奏的的那種場景差不多)離席而去，最後只剩下第一、二小提琴孤零零地演奏出最後的一個樂句，全曲告終。好在埃斯特哈奇爵爺悟性挺高，當時就給他們放假，讓他們回家探親去了。建議大家也欣賞一下這個曲子。

　　至於開頭的“海頓爸爸”的稱謂，是當時的人們賦予海頓的，也許就是因爲他富於幽默的生性讓人覺得很容易接近的緣故吧。我想，大家會從這兩個故事和作品本身中感受到的。由於今天手邊沒有資料，所以就不在這裏推薦唱片了。如果上文中有所謬誤，還希望大家諒解。好了，就到這裏結束吧！